Le saviez-vous ?

[Biquette]

Le saviez-vous ?
L'origine de l'arobase provient du Moyen Âge, les moines copistes utilisaient le signe "@" comme une abréviation du son "ad" en combinant les lettres "a" et "d".
Cela a évolué au fil du temps pour donner le symbole actuel "@".
Plus tard, lors de l'invention des imprimeries, les caractères d'impression étaient disposés différemment.
L'arobase était placée dans la rangée inférieure, où les majuscules et caractères spéciaux étaient rangés.
Les imprimeurs l'ont nommé "a-rond-bas" car elle était située en bas et avait une forme ronde autour du "a".
Cette appellation s'est progressivement transformée pour devenir "arobase".

arobase.png

[rubys]

Intéressant. Merci @Biquette

[Mikaellla]

On dirait un dessin cochon

.......


En italien : La chiocciola

Pour sa ressemblance avec la maison de l'escargot .. maison qui s'appelle donc " chiocciola "

[galinstan]

Oui j'aime le nom a rond @ , mais je ne connaissais pas l'explication des moines copistes ! Merci @Biquette .

[Invité]

Je crois aussi @Biquette qu'elle désignait les amphores sur les bateaux.

Ce symbole étant le seul au monde à n'avoir aucune signification dans aucune langue c'est la raison pour laquelle il a été choisi pour valider les adresses mail.

[Biquette]

Le saviez-vous ?

ORIGINE DE LA BUCHE DE NOËL

Avant d'être le gâteau que nous connaissons tous, le 24 au soir, à partir du XIIe siècle, on procédait dans la plus part des pays d’Europe à l’allumage d'une vrai buche de bois, désignée sous le nom de la «bûche de Noël».
Cette cérémonie de la plus haute importance débute dès la nuit tombée, en présence de toute la famille, grands et petits, serviteurs compris.

Après avoir nettoyé l’âtre, on y place des charbons de la bûche de Noël de l’année précédente, que l’on a conservé pour protéger la maison de la foudre et des autres calamités. Alors on installe «la Bûche», mais pas n’importe laquelle. Cette dernière aura été coupée avant le lever du soleil. Elle provient d’un arbre fruitier pour assurer les bonnes récoltes. La plus grosse possible, car elle doit pouvoir bruler 3 jours et 3 nuits, voire plus.

Selon les régions, les rites varient. Tantôt, c’est le père, tantôt, c’est la mère, tantôt, c’est le plus jeune qui procède à l’allumage. On arrose la bûche de vin chaud, ou de cidre, ou d’alcool pour assurer de bonnes récoltes. On y jettera aussi une pincée de sel contre les sorcelleries et les mauvais sorts, ou encore du lait et du miel en souvenir du paradis.

Pendant l’allumage, les enfants sont envoyé à prier au fond de la salle, tournés vers le mur. Les adultes placent alors des friandises sur la bûche pour leur faire croire que la bûche les a apportés pour Noël.
La coutume cesse au XIXe siècle avec la disparition des âtres dans les maisons. Nait alors, pour souligner l’ancienne tradition, l’exercice de confectionner et consommer pour Noël un gâteau roulé en forme de bûche, puis garnis de sucre à glacer ou de chocolat.

[Ten]

LE SAVIEZ-VOUS ?
* Pourquoi tout semble silencieux quand il neige ?*
La neige agit comme un isolant acoustique naturel.
Les flocons de neige, avec leur structure cristalline complexe, absorbent et diffusent les ondes sonores.
Cela a pour effet de réduire considérablement les bruits ambiants, créant une sensation de calme et de tranquillité.
La neige est principalement constituée d'air, ce qui lui permet d'atténuer les vibrations sonores dans l'atmosphère.
En effet, l'air emprisonné entre les cristaux de neige agit comme un amortisseur, réduisant la propagation des sons.
Un autre facteur contribue au calme apparent lorsque la neige tombe.
Les activités humaines tendent à ralentir. Les gens préfèrent souvent rester chez eux, les voitures roulent plus lentement, et le rythme général de la vie quotidienne décélère.
Ce ralentissement général amplifie l'impression de paix et de quiétude que l'on ressent pendant une chute de neige.

[Invité]

Pour la bûche, @Biquette, c'est ce qu'on faisait avec les Filles.
Quand le bois était livré en août, on le rangeait dans la cave.
On cherchait les deux plus grosses bûches pour les soirs des 24 et 31.
On les mettait de côté pour être sûr de ne pas les brûler par accident.
On avait un insert avec la vitre qui s'ouvrait aussi en vertical pour en faire une vraie cheminée.
On profitait des flammes qui dansaient et qui sentaient bon.
Si j'ai une maison un jour, elle devra obligatoirement avoir une cheminée.

[Biquette]

@Judeline

[Ten]

Poisson d’avril: pourquoi fait-on des farces le 1er avril ?

Poissons collés dans le dos, annonces fallacieuses, et autres farces et attrapes: c’est déjà le temps d’aiguiser son radar à fausses nouvelles pour éviter de mordre à l’hameçon d’un poisson d’avril mardi. Mais pourquoi fait-on des blagues le 1er avril ?

Origines du poisson d’avril

Les origines du Poisson d’avril sont assez vagues, mais la coutume des blagues le 1er avril pourrait tirer son origine de l’Antiquité, alors que les Romains célébraient la déesse Vénus née, selon la mythologie, de l’écume de la mer durant le mois d’avril, relève le Réseau de diffusion des archives du Québec (RDAQ).

Durant ces célébrations, auxquelles on associait ainsi le symbole du poisson, les jeunes courtisanes qui se rendaient au temple de Vénus Aphrodite subissaient «toutes sortes d’avanies», selon le RDAQ.

Les jeunes femmes pouvaient être barbouillées de suie, ou encore, on épinglait à leur robe des morceaux d’étoffe ou de cuir en forme de poisson – d’où la tradition de coller des poissons dans le dos.

Selon d’autres historiens, l’appellation de la fête telle qu’on la connaît aujourd’hui pourrait découler d’une décision du roi Charles IX de France en 1564, qui voulait faire commencer la nouvelle année le 1er janvier au lieu du jour de Pâques, comme c’était le cas avant, pour éviter que la date ne change d’une année à l’autre, selon l’encyclopédie Britannica.

Ceux qui s’accrochaient aux vieilles traditions auraient alors été appelés les «fous d’avril», qui se traduit par April Fools en anglais. Pour se moquer d’eux, certains auraient commencé à leur envoyer des cadeaux stupides et à les inviter à des fêtes inexistantes aux alentours du 1er avril.

Pourquoi «Poisson d’avril»?

La raison pour laquelle on nomme cette fête le «Poisson d’avril» viendrait du fait que les poissons tendent à se reproduire au printemps, ce qui fait qu’ils deviennent plus abondants et plus affamés, et donc généralement plus faciles à attraper en avril, selon la Bibliothèque du Congrès américain.

Ainsi, un «poisson d’avril» serait plus crédule qu’un poisson à une autre période de l’année, à l’image de ceux qui se font piéger par des blagues le 1er avril.

Source : [Vous devez vous connecter ou vous inscrire pour voir ce lien]

[Biquette]

Le filtre à café, le saviez-vous ?

En 1908, dans la quiétude d’une cuisine allemande, une femme fatiguée prit une décision qui allait transformer à jamais les matins du monde entier.
Melitta Bentz en avait assez du café amer, trop infusé.
À l’époque, on faisait bouillir le café avec le marc en vrac, ce qui laissait la tasse pleine de dépôt et de résidus. Les percolateurs n’arrangeaient rien—au contraire, ils empiraient les choses.
Alors, un matin, elle fit preuve d’ingéniosité.

Elle prit une feuille de papier buvard dans le cahier de son fils, perça le fond d’un pot en laiton, y plaça la feuille… et versa l’eau chaude sur le café moulu.
Et ce qui en coula ?
Une tasse lisse, limpide, parfaite.

Ce petit bricolage dans une cuisine fut une véritable révolution.
Melitta fit breveter son invention la même année, lança une entreprise avec son mari et leurs fils—et dès les années 1920, ses filtres à café étaient utilisés dans toute l’Europe.

Elle ne sortait pas d’un laboratoire.
Elle ne portait pas de blouse blanche.
Mais elle a changé la façon dont le monde commence sa journée.
Aujourd’hui encore, la marque Melitta prospère.

Et son histoire ?
Un rappel que les grandes idées naissent souvent dans l’ordinaire, portées par un brin de frustration… et beaucoup de créativité.
Alors, la prochaine fois que vous savourerez votre café du matin, prenez une gorgée…
et levez votre tasse à cette femme qui l’a rendu si doux.

[Jessy]

Je lève ma tasse de café à cette Melitta ... et à toi, @Biquette qui nous apprends plein de choses ... même si je sais que tu ne bois pas de café ...

[Ten]

Merci @Biquette quand je faisais encore des "cafés bassines" c'est la marque que j'achetais. J'en ai encore un paquet le cas où ma machine tombe en panne.

[Jessy]

Merci @Biquette quand je faisais encore des "cafés bassines" c'est la marque que j'achetais. J'en ai encore un paquet le cas où ma machine tombe en panne.

Idem pour moi !!

[Biquette]

Saviez-vous que le célèbre onguent Vicks est né du cœur brisé d’un père ?

Une nuit, à la fin des années 1800, en Caroline du Nord, un petit garçon leva les yeux vers son père, les larmes aux joues, et murmura :
— Papa… j’ai mal à la poitrine.

Il toussait sans répit. Aucun sirop n’apaisait sa douleur. Aucun remède ne semblait suffire.
Ce père, c’était Lunsford Richardson, un simple pharmacien de village.
Mais cette nuit-là, il n’était pas un homme de science.
Il était un père désemparé.

Alors il s’enferma dans son minuscule laboratoire.
Il mélangea tout ce qu’il avait sous la main : camphre, menthol, eucalyptus…
Il cherchait une bouffée d’air, une lueur de soulagement.
Et il trouva… une pommade épaisse.
Un baume à frotter sur la poitrine, qui rendait aux enfants le souffle… et le sommeil.

C’est ainsi qu’est né ce que le monde allait bientôt appeler : Vicks.
Au début, personne ne le prenait au sérieux, il frappait aux portes. On se moquait...

Mais en 1918, quand la grippe dévasta la planète, sa formule devint un espoir.
Les flacons ne suffisaient plus.
Ce remède, né d’une douleur intime, commença à guérir des milliers de vies.

Mais voici le plus bouleversant…
L’un de ses enfants est mort, avant même que la formule n’existe., il ne l’a jamais vu guéri.
Et c’est ce vide, ce chagrin muet, qui a poussé Lunsford à continuer.
Aujourd’hui, cette odeur que tant associent aux soins d’une mère…
Est aussi le doux écho de l’amour d’un père
qui a refusé d’abandonner.

[LML]

L'amour d'un père est plus haut que la montagne. L'amour d'une mère est plus profond que l'océan. Proverbe japonais

[Biquette]

Les Fugate : la folle histoire d'une famille à la peau bleue

Vivant dans une communauté isolée, la famille Fugate originaire du Kentucky, était connue pour sa peau étonnamment bleue. Un trouble sanguin familial des plus rares s’étant maintenu en raison de la consanguinité dont les membres faisaient preuve.

Détonants avec leur peau bleue, les membres de la famille Fugate ont une histoire hors du commun. Originaires du Kentucky, les Fugate vivaient dans une communauté très isolée où la consanguinité était devenue une chose commune.

Néanmoins, celle-ci n’était pas sans conséquences dramatiques comme en témoignait leur peau devenue progressivement bleue en raison d’un trouble sanguin qui courrait chez les différents membres et qui s’est étendu de génération en génération.

Les Fugace, une famille à la peau bleue

C’est une histoire qui débute avec l’arrivée aux Etats-Unis, depuis la France, de Martin Fugate en 1820. L’homme vient chercher une nouvelle vie à Troublesome Creek dans le Kentucky. En effet, né avec la peau bleue, il aurait été abandonné dans un orphelinat, bébé, ses parents ayant été horrifiés par l’apparence de leur enfant. A cette époque, les médecins n’étaient pas en mesure d’identifier de quelle maladie souffrait Martin Fugate. Ce n’est que dans les années 1960 qu’un spécialiste du sang établira qu’il souffrait d’une méthémoglobinémie. En conséquence, le sang, très foncé, de couleur bleue, pouvait être vu à travers la peau.

Des mariages entre descendants

Installé au Kentucky, Martin rencontre puis épouse Elizabeth Smith. Par un incroyable hasard, sa femme est aussi porteuse du même gêne pourtant extrêmement rare. Le couple devient parents de sept enfants, dont quatre ont la peau bleue. Mais le lieu où vit la famille Fugate est très isolé et ne compte que peu d’habitants. En effet, sans routes permettant d’en sortir, ils ne sont que quatre autres famille sur place : les Combs, les Richies, les Smiths et les Stacys. Dénis d’incestes, dénis de consanguinité… les enfants qui naissent ont pourtant la peau bleue. Ainsi, un des enfants de Martin, Zacharia, épouse sa tante. Un autre de ses fils épouse, lui, une cousine proche.
Des enfants très bleus

Quant à Luna Fugate, décrite comme « bleue de partout », elle épouse John Stacy à la fin du 19ème. Ensemble, ils ont 13 enfants… tous bleus. Dans les années 1960, l’hématologue Madison Cawein tente une expérience sur certains membres de la famille Fugate. Il leur injecte du colorant, un bleu de méthylène, songeant qu’ils leur manque une enzyme. Mais si leur peau redevenait normale, au bout de quelques jours, la teinte bleue reprenait le dessus. En 1975, l’histoire de la peau bleue de la famille Fugate attire l’attention lorsque Benjamin Stacy nait. D’un bleu foncé, l’enfant est hospitalisé en urgence quelques heures après sa naissance pour une transfusion sanguine.
Des descendants moins bleutés

Cependant, quand sa grand-mère suggère qu’il ressemble aux Fugate de Troublesome Creek, ils comprennent que son arrière-grand-mère n’est autre que Luna, la femme la plus « bleue » jamais vue. De nos jours, un descendant de la famille confirmait que la maladie existait toujours dans leurs gènes. Hazel et son mari, Gary, 69 ans, descendant de Martin, souffre des mêmes troubles. Bien qu’il ne soit pas aussi bleu que ses ancêtres, sa peau peut prendre une teinte bleu violet qui devient plus perceptible avec le vieillissement. Et si leur fils avait la même condition à la naissance, celle-ci a disparu à ses cinq ans. Quant à leur fille, elle n’avait été affectée que quelques mois seulement.

Screenshot 2025-08-04 at 11-08-53 L'étrange histoire du peuple bleu du Kentucky.png

[Jessy]

Merci @Biquette ... j'avais déjà entendu parler de cette famille mais pas autant de détails .

[Ray-J]

Putain c'est dingue !

On se croirait dans Avatar

[Ten]

Pensez aux émotions que vous ressentez en écoutant le titre Ameno de Era...
: Ameno, ERA : [Vous devez vous connecter ou vous inscrire pour voir ce lien]
Et maintenant, dites-vous que le texte ne veut absolument rien dire, et pour cause, il est chanté dans une langue complètement inventée.
La chanson “Ameno” du groupe Era, sortie en 1996, est chantée dans une langue inventée, souvent qualifiée de pseudo-latin ou sabir latinisant. Elle ne correspond à aucune langue réelle, mais a été conçue pour évoquer une ambiance mystique et médiévale, en s’inspirant du chant grégorien et du latin ancien.
Pourquoi une langue inventée ?
- Elle permet de suggérer des émotions et des atmosphères sans imposer un sens précis.
- Elle donne une dimension universelle à la musique, en évitant les barrières linguistiques.
- Elle renforce le côté spirituel et intemporel du projet musical Era.
Qui a écrit et chanté ?
- Éric Lévi : compositeur et producteur.
- Guy Protheroe : parolier et chanteur, également chef du English Chamber Choir.
- Harriet Jay : chanteuse sur plusieurs titres de l’album.

Sources sur l’histoire de “Ameno”
- Wikipedia – Ameno (chanson) : Une fiche complète sur la chanson, sa sortie en 1996, ses auteurs (Éric Lévi et Guy Protheroe), et son style musical mêlant new-age, électronique et chant grégorien. On y apprend aussi que les paroles sont en pseudo-latin, volontairement dénuées de sens précis.
- 25 Magazine – Ameno: Origins and Cultural Impact : Cet article explore la genèse du projet Era, le style musical unique de “Ameno”, et son influence culturelle. Il met en lumière la fusion entre spiritualité et modernité qui a marqué les années 90.
- Song Meanings and Facts – Ameno Lyrics Meaning : Une analyse poétique et symbolique des paroles, qui souligne leur pouvoir évocateur malgré l’absence de signification linguistique réelle. L’article parle aussi de l’impact émotionnel et mystique de la chanson.

[Ray-J]

Merci @Ten, j'ai entendu ce morceau plusieurs fois mais je ne savais pas tout ça.

[Ten]

Moi non plus et vu comme j'ai bcp aimé Era, j'ai trouvé ça instructif.

[Biquette]

Je ne savais pas non plus, merci @Ten !

[Ten]

"Il n’avait que 13 ans. Pas d’agent. Aucune expérience dans le monde du cinéma. Mais Matthew De Merritt est entré dans l’histoire du cinéma... sans que personne ne sache qui il était.
Matthew était né sans jambes. Pourtant, dès son plus jeune âge, il avait appris à se déplacer avec une agilité incroyable en utilisant ses mains comme des pieds. Il marchait la tête haute, soutenu seulement par la force de ses bras, sans jamais se laisser définir par sa condition.
En 1981, alors qu’il recevait une kinésithérapie au centre médical de l’UCLA à Los Angeles, le destin a frappé à sa porte sous la forme d’une opportunité inattendue. Steven Spielberg, déjà célèbre à l’époque, cherchait un moyen de faire marcher de manière réaliste le protagoniste extraterrestre de son nouveau film : E.T. - L’extra-terrestre.
Ils avaient déjà essayé animatroniques, marionnettes, poupées mécaniques... mais il manquait quelque chose. Cette touche d’authenticité, cette délicate maladresse qui aurait rendu E.T. plus humain qu’humain.
Un jour, l’un des physiothérapeutes de Matthew -impressionné par son incroyable habileté à bouger les mains- a proposé son nom à un responsable de la production. Peu de temps après, Universal a contacté l’hôpital.
Ils l’ont fait essayer. Ils lui ont fait porter un costume en caoutchouc de 1,20 m de haut, avec la tête disproportionnée et le corps trapu. À l’intérieur de cette coquille de latex, Matthew se déplaçait avec grâce, équilibre, naturel. Cette marche lente, oscillante, si semblable à un enfant curieux... était parfaite.
Il n’avait pas de nom célèbre, ne parlait pas sur scène, on ne voyait pas son visage. Pourtant, dans certaines des séquences les plus emblématiques du film -quand E.T. marche dans la forêt, quand il bouge dans la maison, quand il explore le monde des humains- c’est justement Matthew qui donne vie à l’extraterrestre le plus aimé de tous les temps.
Dans le générique, il n’est pas appelé "acteur". Il apparaît seulement comme "Mouvement spécial de E.T."
Mais cette définition anonyme ne rend pas justice à son entreprise.
Parce que grâce à lui, E.T. semblait vivant. Il respirait, trébuchait, hésitait.
Après cette expérience, Matthew n’est jamais revenu sur le plateau. Il a continué sa vie loin du glamour, mais avec un secret extraordinaire : c’était l’âme silencieuse derrière l’un des personnages les plus aimés de l’histoire du cinéma.
Aujourd’hui, il a 56 ans. Et même si son nom n’est pas connu du grand public, tous ceux qui ont vu E.T. ont perçu son cœur.
Parce que parfois, celui qui bouge le cœur du monde...
n’a pas besoin d’être vu.
Il lui suffit d’être entendu.

Une marche sur les mains.
Un rêve plus grand que ses jambes.
Un enfant qui a fait l’histoire...
sans dire un mot."

529124983_1201279928710356_959417097028433506_n.jpg

[Ray-J]

Très touchante cette histoire !

[Ten]

A propos des cigales par chez nous. On ne les entend plus dans certains endroits et le fautif n'est pas la canicule vu qu'elles sont faite pour vivre pendant la chaleur.
[Vous devez vous connecter ou vous inscrire pour voir ce lien]

[Jessy]

C'est triste si on n'entend plus ces petites bêtes ...

[Ten]

J'avoue que perso ça ne me dérange pas, au contraire, quand elles se taisent.
C'est vrai que c'est le charme de la Provence, mais je comprends les touristes qui râlent parfois, parce que c'est assourdissant par endroit.
Et avec mes acouphènes ça devient vite insupportable pour moi. Il n'y a pas bcp chez nous, la Camargue n'est pas leur territoire favori. Pas assez d'arbres en fait.

[Biquette]

Le saviez-vous ?

Dans Rocky II, des dizaines de parents ont découvert leurs enfants à l’écran… alors qu’ils n’étaient même pas au courant !

La scène culte où Rocky traverse Philadelphie en courant et finit suivi par une armée d’enfants n’était pas prévue.
Au départ, Stallone avait prévu quelques figurants encadrés… mais quand la caméra s’est lancée, des dizaines de gamins du quartier se sont incrustés spontanément pour courir derrière lui.
Leurs parents ?
Ils les ont découverts directement au cinéma, assis dans la salle, en voyant leur gosse sur grand écran avec Rocky Balboa !
Aujourd’hui, ce serait impossible : chaque enfant reconnaissable devrait avoir une autorisation écrite.
Mais en 1979, le droit à l’image était beaucoup plus souple… et c’est grâce à ça qu’on a eu l’une des scènes les plus magiques et spontanées de la saga.
Un moment culte que même les meilleurs scénaristes n’auraient pas pu inventer.

rocky2.jpg